Περιγραφή
Τα ζωγραφικά έργα του Δημοσθένη Δαββέτα αναζητούν το σημείο της δημιουργίας όπου η ποίηση είναι ζωγραφική που μιλά και η ζωγραφική είναι σιωπηλή ποίηση. Τα όρια εικόνας και λόγου, εκεί όπου η αρχική γραμμή μπορεί να γίνει ζωγραφιά ή ποίημα, απασχολούν το έργο του Δημοσθένη Δαββέτα. Με πνεύμα που πλησιάζει την Art Brut, οι πίνακές του δίνουν χώρο στη γλώσσα του χρώματος, το οποίο είναι καθοριστικό στην εικαστική του έκφραση. Στο χρώμα ενυπάρχουν φιλοσοφία, ποίηση, συναίσθημα, μνήμη, βίωμα και ενοραματισμός. Το χρώμα δίνει ζωή στα έργα του, ζωντανεύει σχέδια και συνθέσεις του και είναι η γλώσσα του.
Παράλληλα, για τον Κωνσταντίνο Σιδηρόπουλο, η ζωγραφική είναι ποίηση σε χρώματα. Χαρακτηρίζει την τέχνη του ως new age pop art, καθώς αντανακλά τις αλλαγές των εποχών και της τέχνης, ελπίζοντας σε μια καλύτερη εποχή. Μέσα από τη ζωγραφική του, διηγείται ιστορίες της νέας εποχής, φτιαγμένες από χρώματα, ιδέες και φαντασία, γεμάτες φως και σκοτάδι, αλήθεια και ψευδαίσθηση, χαρά και μελαγχολία. Ζωγραφίζει πρώτα στον ηλεκτρονικό υπολογιστή, αξιοποιώντας τις δυνατότητες σε χρώματα, εργαλεία και τεχνικές, και στη συνέχεια εκτυπώνει τα έργα σε πλαστικοποιημένο χαρτί. Ένας από τους κύριους λόγους που άρχισε να ζωγραφίζει ήταν η επιθυμία του να απεικονίσει κάποια από τα ποιήματά του σε μορφή έργων ζωγραφικής. Τον εμπνέει η ποίηση, η φύση, οι ιδέες και οι αφηρημένες έννοιες. Η ποικιλία και η ένταση των χρωμάτων του στην αρχή προκαλούν ευφορία και χαρά, αλλά καθώς περνάει η πρώτη εντύπωση, τα έργα του μοιάζουν με αποτέλεσμα μιας ποιητικής έκρηξης που δημιουργεί έντονα συναισθήματα.
Σύνδεση μέσω facebook
Σύνδεση μέσω twitter
Σύνδεση μέσω google
Φίλτρα 
Δεν υπάρχουν σχόλια